Questões de Concursos Públicos - Prefeitura de Águas de Lindóia - SP

Relacione os movimentos artísticos e culturais às definições correspondentes: 1 - Tropicália 2 - MangueBeat 3 - Hip Hop 4 - Bossa Nova ( ) Movimento de contracultura surgido no começo da década de 1990 e buscou realizar uma renovação cultural e artística em Pernambuco, mesclando elementos da cultura regional de Pernambuco, como o maracatu, o coco e a ciranda, com elementos da cultura pop, como o hip-hop e o rock. ( ) Movimento de ruptura, sincrético e inovador, aberto e incorporador, misturou rock, bossa nova, samba, rumba, bolero e baião. Sua atuação quebrou as rígidas barreiras que permaneciam no País entre o Pop e o folclore, a alta cultura e cultura de massas, a tradição e a vanguarda.  ( ) Desponta em meio ao processo de urbanização e industrialização no Brasil, no governo de Juscelino Kubitschek (1902-1976), unindo a música tradicional, o samba carioca, com uma harmonia mais sofisticada do jazz norte-americano, modernizando e internacionalizando a música popular brasileira. ( ) Revolucionou a música ao misturar dois discos, isolando e prolongando as batidas do bumbo, também conhecidas como "breaks", ao mesmo tempo em que criava sobreposições sonoras rítmicas. Propõe uma ação de protesto político e social para o exercício da cidadania. A sequência correta para o preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é: 

Monumento 80 Anos da Imigração Japonesa de Tomie Ohtake. O texto a seguir descreve uma vertente artística importante e influente no Brasil.  “A arte _______ propõe trabalhar com as linguagens das cores, das composições, e não simplesmente representar o que está à nossa frente. Quando surgiu, no início do século 20, sua aceitação não foi imediata. Muitos artistas fizeram obras para logradouros públicos ou edifícios. Nas praças conceberam projetos tridimensionais, feitos em geral de chapas de aço, ferro ou concreto, colocados diretamente no solo, sem as bases tradicionais que caracterizavam os monumentos com pessoas em tamanho natural. (...)” TIRAPELO, Percival. Arte Brasileira - Arte moderna e contemporânea. Figuração, abstração e novos meios. (São Paulo Editora Nacional, 2006). A palavra que preenche corretamente a lacuna é: 

O Impressionismo foi um movimento francês ocorrido em fins do século XIX (por volta de 1880–1905) e incluía os artistas franceses Seurat, Gauguin, Cézanne, Toulouse-Lautrec e o holandês Van Gogh. A respeito desse movimento, assinale V (verdadeiro) ou F (falso) para as afirmações a seguir. ( ) Os estilos pós-impressionistas derivaram e exploraram, em várias direções, as possibilidades iniciadas das rupturas de seus antecessores com a arte acadêmica. ( ) Separando-se da tradição, o Impressionismo rejeitava temas históricos, perspectiva, composições equilibradas e figuras idealizadas. ( ) Propunha um tratamento geométrico das formas da natureza. Renuncia à perspectiva, assim como ao "claro-escuro", causando uma sensação de pintura escultórica. No plano conceitual, pode ser considerado como uma arte que privilegia o exercício mental como maneira de expressão das ideias. ( ) Representava, através de uma nova técnica com pinceladas curtas, cortadas e irregulares, sensações visuais imediatas através do uso de cor e luz nas composições das obras para registro momentâneo da realidade A sequência correta de preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é:

Segundo as pesquisadoras Maria Heloísa Ferraz e Maria Fusari, no livro Metodologia do Ensino de Arte, as correlações dos movimentos culturais com a arte e com a educação em arte não acontecem no vazio, nem desenraizadas das práticas sociais vividas pela sociedade como um todo. As mudanças que ocorrem são caracterizadas pela dinâmica social que interfere, modificando ou conservando, nas práticas vigentes. Sobre relevantes interferências sociais e culturais que marcam o ensino e aprendizagem artísticos brasileiros, assinale V (verdadeiro) ou F (falso) para as afirmações a seguir:  ( ) os princípios do liberalismo (ênfase na liberdade e aptidões individuais) e o positivismo (valorização do racionalismo e exatidão científica), por um lado, e da experimentação psicológica, por outro, influenciando na educação em arte, ao longo do século XX. ( ) a discussão e a luta para inclusão da obrigatoriedade de Arte na escola e redação da Nova Lei de Diretrizes e Base da Educação Nacional, após a Constituição Brasileira de 1988. ( ) as concepções estéticas da arte contemporânea mantendo inalterada a prática e os horizontes artísticos e consequentemente a docência em arte. ( ) o caos, os conflitos, os tecnicismos e a dependência cultural delineados no ensino de arte após a implantação da Educação Artística nas escolas brasileiras na década de 70 (Lei de Diretrizes e Bases 5692/71). A sequência correta de preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é:

“Nas primeiras décadas do século XX o ensino de arte, no caso, desenho, continuou a apresentar-se com este sentido utilitário de preparação técnica para o trabalho. Na prática, o ensino de desenho nas escolas primárias e secundárias fazia analogias com o trabalho, valorizando o traço, o contorno e a repetição de modelos que vinham geralmente de fora do país.” FERRAZ, Maria Heloísa C. de T. e FUZARI, Maria F. Rezende. Metodologia do ensino da arte: fundamentos e proposições. São Paulo: Cortez, 2009. A partir da década de 50, o ensino de Arte no Brasil sofreu algumas modificações, dentre as quais podemos assinalar 

Relacione os períodos artísticos às descrições a seguir: 1 – Arquitetura Gótica 2 – Arte Egípcia 3 – Arte Renascentista 4 – Arte Grega  ( ) Intimamente ligada à religião, servindo de veículo para a difusão dos preceitos e das crenças religiosas. Por isso, era bastante padronizada, não dando margem à criatividade ou à imaginação pessoal. ( ) Dos povos da Antiguidade foi o que apresentou uma produção cultural mais livre. Seus artistas não se submeteram às imposições de sacerdotes ou de reis autoritários e valorizaram especialmente as ações humanas. Assim, o conhecimento, através da razão, esteve sempre acima da fé em divindades. ( ) Nomeada desdenhosamente pelos estudiosos, que a consideravam de aparência tão bárbara que poderia ter sido criada pelos godos, povo que invadiu o Império Romano e destruiu muitas obras da antiga civilização romana. Mais tarde, o nome perdeu seu caráter depreciativo e ficou definitivamente ligado à arquitetura dos arcos ogivais. ( ) A pintura desse período confirma as três conquistas que os artistas do último período gótico já haviam alcançado: a perspectiva, o uso do claro-escuro e o realismo; e predomina a tendência de uma interpretação científica do mundo. O resultado disso nas artes plásticas, e sobretudo na pintura, são os estudos da perspectiva segundo os princípios da Matemática e da Geometria. PROENÇA, Graça. História da Arte. São Paulo: Ática, 2011. A sequência correta para o preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é: 

As obras a seguir representam vanguardas artísticas importantes na História da Arte. Analise e relacione as imagens aos nomes das vanguardas e às descrições correspondentes:  a - Cubismo b - Expressionismo c - Surrealismo d - Impressionismo e - Dadaísmo ( ) Propunha a restauração dos sentimentos humanos, do mundo onírico e do instinto como ponto de partida para uma nova linguagem artística. A livre associação e a análise dos sonhos, ambos métodos da psicanálise freudiana, transformaram-se em seus procedimentos básicos. ( ) Uma arte anti-imperialista, que não cultua a beleza, não recorre à idealização e realiza crítica sociopolítica. Na pintura, predominam cores intensas, com pinceladas grossas. ( ) Recusa a ideia de arte como imitação da natureza, afastando noções como perspectiva e modelagem, assim como qualquer tipo de efeito ilusório. Sem obrigação com formas reais, as obras, no entanto, não chegavam à abstração, pois as imagens representadas ainda permaneciam figurativas, ou seja, ainda eram reconhecíveis. A sequência correta para preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é: 

Observe as figuras apresentadas, ambas são exemplos da utilização da linguagem artística. A primeira é uma pintura rupestre localizada no Parque Nacional da Serra da Capivara, no Piauí. A segunda trata-se do O Manto da Apresentação, e é um dos mais de oitocentos objetos de arte criados por Arthur Bispo do Rosário entre as décadas de 1940 e 1980. A partir dessas informações analise as afirmações a seguir:  I - A arte, como as figuras demonstram, adapta-se à realidade e ao contexto em que é produzida, porém os recursos estéticos permanecem os mesmos. II - Por ser reflexo dos anseios do ser humano, a arte se transforma com o passar do tempo e está presente em todas as esferas da vida: a maneira como as pinturas, as pichações e os objetos são concebidos supera as necessidades meramente funcionais e os imbui de significados simbólicos e culturais III - A ação criativa singulariza o ser humano, pois, esta é uma das principais características específicas da natureza humana. IV - O artístico fenômeno cultural comum a todas as regiões da terra e indicam ser uma forma de expressar de maneira estética a realidade que circunda o homem. Estão corretas as afirmações: 

Na literatura, é possível encontrar inúmeros autores que analisam as diferentes dimensões relacionadas ao pensamento e à linguagem. Dentre eles, esse tema é retratado por Piaget em sua obra a “Linguagem e o Pensamento da Criança”. De uma maneira prática, para analisar o pensamento infantil, é possível empregar três métodos que eram trabalhados de forma separada e Piaget propõe a sua associação. Destaque a seguir, a alternativa que caracteriza corretamente um desses métodos.

A escrita acompanha o homem ao longo de sua evolução. Em todas as suas fases evolutivas, são encontros indícios e registros que ratificam essa relação. A partir dessa perspectiva, de onde se deriva a maioria dos alfabetos utilizados atualmente, que tinha como característica ser puramente consonantal?