Questões de Concursos Públicos - FURB - 2025 - SED-SC - Professor - Ginástica Ritmica - Edital nº 3.021

A De uma síntese entre métodos ginásticos europeus e práticas de dança moderna, priorizando a articulação entre técnica corporal e componentes artísticos. 

B Da sistematização de princípios da expressão corporal e da ginástica moderna europeia, incorporando manipulação de aparelhos e musicalidade sob regulamentação internacional da FIG.

C Da evolução de escolas de movimento expressivo do século XX, integrando dança, ginástica e manipulação de objetos em contexto competitivo codificado.

D Da institucionalização de métodos de ginástica expressiva que integraram técnica, arte e música em sistema competitivo com critérios de avaliação específicos.

E De práticas pedagógicas de ginástica feminina que evoluíram incorporando aparelhos manuais, acompanhamento musical e elementos de expressividade corporal.

A Elementos que integram a composição coreográfica, contribuindo para a pontuação através da variedade técnica e da qualidade de execução demonstrada.

B Movimentos fundamentais que compõem a nota de dificuldade, avaliados conforme padrões técnicos específicos estabelecidos pelo código de pontuação.

C Formas de movimento corporal codificadas, as quais são quantificadas na nota de dificuldade segundo critérios biomecânicos e expressivos estabelecidos.

D Componentes técnicos avaliados segundo amplitude, precisão e forma, cuja pontuação é articulada com a qualidade do manejo de aparelho.

E Critérios estruturantes da dificuldade corporal, cuja execução deve harmonizar-se integradamente com a musicalidade e o manejo coordenado do aparelho. 

A Domínio das técnicas específicas de cada aparelho através de coordenação motora fina, controle espacial e integração com a dinâmica corporal.

B Articulação coordenada entre manipulações técnicas do aparelho e elementos corporais, preservando conexão visual e rítmica com a composição musical.

C Controle técnico que integra precisão das trajetórias, timing das recepções e sincronia com movimentos corporais durante a execução coreográfica.

D Coordenação espaço-temporal entre trajetória, tempo musical e continuidade do movimento corporal, garantindo fluidez rítmica e controle técnico integrado.

E Sincronização precisa entre lançamentos, rotações e deslocamentos corporais, mantendo continuidade do movimento através do controle da trajetória do aparelho. 

A Execução (E) e Composição (C), cujos critérios são avaliados por painéis distintos de árbitros especializados em diferentes aspectos.

B Dificuldade (D) e Execução (E), incluindo avaliações integradas de componentes artísticos, técnica corporal e qualidade do manejo de aparelho.

C Componente Técnico (T) e Performance Geral (P), calculadas separadamente e combinadas segundo sistema de ponderação estabelecido pela FIG.

D Valor Técnico (VT) e Apresentação Artística (AA), integradas através de coeficientes que ponderam dificuldade e expressividade demonstrada.

E Dificuldade (D) e Artística (A), com execução técnica avaliada através de deduções aplicadas à nota de dificuldade estabelecida.

A Ao desenvolvimento de sequências que integram dificuldades técnicas elevadas, demonstrando domínio do aparelho em situações de alta exigência coordenativa.

B À execução de lançamentos tecnicamente desafiadores coordenados com elementos corporais de alta dificuldade, demonstrando domínio técnico avançado.

C À capacidade de combinar lançamentos complexos, rotações e elementos corporais com controle técnico, precisão e originalidade, ampliando o valor técnico-artístico da composição.

D À realização de combinações que articulam manipulações complexas do aparelho com elementos corporais, evidenciando controle e preparação técnica superior.

E À incorporação de elementos tecnicamente sofisticados que demonstram preparação avançada, controle motor refinado e capacidade de execução sob pressão competitiva.

A Articular estrutura espacial com desenvolvimento musical, equilibrando simetria e assimetria através de variações de intensidade e dinâmica de movimento.

B Organizar-se através de estrutura temporal que alterna tensão e relaxamento, integrando elementos técnicos com momentos de transição e desenvolvimento musical.

C Construir narrativa coreográfica que articule virtuosismo técnico com elementos expressivos, preservando coerência estética ao longo da apresentação completa.

D Integrar música, movimento e aparelho de modo coeso e orgânico, explorando contrastes dinâmicos, variações rítmicas e identidade expressiva singular.

E Desenvolver-se através de alternância entre momentos de alta e baixa intensidade, mantendo conexão entre interpretação musical e execução técnica dos elementos.

A Estruturar-se em fases sequenciais que desenvolvem desde habilidades básicas até elementos complexos, equilibrando desafio técnico com capacidades motoras em desenvolvimento.

B Fundamentar-se em sequências que articulam desenvolvimento da técnica de base com introdução musical e manejo de aparelhos segundo capacidades individuais.

C Seguir princípios de progressão que equilibram desenvolvimento técnico, físico e artístico, adaptando exigências conforme faixa etária e experiência prévia.

D Organizar-se através de níveis crescentes de complexidade, introduzindo gradualmente lançamentos, rotações e elementos corporais conforme maturação motora e domínio técnico.

E Respeitar etapas desenvolvimentistas que constroem coordenação, ritmo, flexibilidade e domínio progressivo do aparelho, assegurando segurança e compreensão motora gradual. 

A Adequar-se às características desenvolvimentistas infantis, equilibrando desafio competitivo com aspectos lúdicos e formativos da iniciação esportiva progressiva.

B Estruturar-se de modo a equilibrar experiências competitivas com desenvolvimento de habilidades fundamentais, mantendo motivação e diversificação de experiências motoras.

C Organizar-se através de formatos adaptados que valorizam participação, aprendizagem e desenvolvimento integral, sem ênfase exclusiva em resultados quantitativos.

D Ser pedagógico, centrado na criança, promovendo prazer na prática, sentimento de pertencimento e continuidade do engajamento, evitando especialização e cobrança precoces.

E Priorizar formação técnica ampla e experiências positivas de competição, adequando exigências às capacidades físicas, cognitivas e emocionais da faixa etária.

A Ao desenvolvimento equilibrado de capacidades físicas através de treinamento sistematizado que combina fortalecimento, alongamento e trabalho proprioceptivo preventivo.

B À implementação de protocolos de treinamento que equilibram volume e intensidade, integrando fortalecimento específico com desenvolvimento de amplitude articular controlada. 

C Ao planejamento de preparação física que alterna estímulos de força, flexibilidade e resistência, respeitando princípios de periodização e recuperação adequada.

D À preparação física específica que integra desenvolvimento de força, flexibilidade e estabilidade articular de forma balanceada, evitando sobrecargas e assimetrias funcion

E À estruturação de programas de preparação física que articulam flexibilidade com fortalecimento muscular, prevenindo desequilíbrios e sobrecarga articular.

A A ênfase em processos criativos colaborativos que articulam técnica, arte e inclusão, valorizando diversidade de participantes e manifestações culturais.

B A integração entre ginástica, dança e artes cênicas em contextos não competitivos, priorizando participação ampla e expressão criativa coletiva. 

C A valorização da expressividade, criatividade e ludicidade coletiva, promovendo inclusão, diversidade e diálogo entre diferentes manifestações corporais e culturais.

D O desenvolvimento de composições coreográficas coletivas que integram elementos gímnico-rítmicos com liberdade criativa, sem exigências técnicas formais competitivas.

E O foco em experiências corporais que articulam elementos técnicos da GR com liberdade expressiva, musical e culturalmente diversificadas.