Questões de Concursos Públicos - Prefeitura de Goiânia - GO

O teatro-educação define-se pela

Segundo Koudela e Santana (2005), “o termo método [...] significa [...] a unidade entre teoria e prática que compreende o ambiente educativo em face da realidade sociocultural na qual os sujeitos se inserem. […] metodologia do ensino constitui-se em uma atividade de natureza bastante complexa que se torna objetiva somente quando é convertida em procedimento de ensino voltado para a superação do apriorismo, do dogmatismo e do espontaneísmo, com vistas à interação entre a cultura elaborada e a produção permanente do conhecimento.” Considerando essa abordagem do ensino de teatro, a metodologia deve:

Qual é o método teatral que busca a transformação do espectador de ser passivo, recipiente, depositário, em protagonista da ação dramática, capaz de alterar sua realidade de submissão ao jugo de outros sujeitos em posição de dominação, propondo soluções para o desfecho da situação dramática vivenciada, de modo a ampliar não somente a consciência a respeito do desenrolar da cena, mas do próprio futuro cidadão e/ou do grupo social envolvido?

Segundo Spolin (1998, p. 4), “os jogos desenvolvem as técnicas e habilidades pessoais para o jogo em si, através do próprio ato de jogar. As habilidades são desenvolvidas no próprio momento em que a pessoa está jogando, divertindo- se ao máximo e recebendo toda a estimulação que o jogo tem para oferecer”. Isto posto, de acordo com a autora, é necessário:

Quais elementos ligados à linguagem teatral são trabalhados com a aplicação do sistema de jogos teatrais de Viola Spolin, de modo a contribuir com a educação teatral do aluno?

Uma das vertentes de aplicação do jogo teatral na contemporaneidade acontece com o intuito de que o jogo possa se transformar em mote para a criação e montagem de espetáculos teatrais. Isso se dá porque:

“O teatro é uma arma, uma arma muito eficiente, por isso é necessario lutar por ele, por isso as classes dominantes permanentemente tentam apropriar-se do teatro e utiliza-lo como instrumento de dominação” (BOAL, 1977, p. 01). “A forma épica do teatro historiza a ação dramática, transformando o espectador em observador, despertando sua consciência crítica e capacidade de ação; […] o conhecimento adquirido revela as falhas da sociedade". (BRECHT apud BOAL, 1977, p. 103-4). Pela leitura dos textos conclui-se que, segundo Boal e Brecht,

A capacidade de simbolização, estimulada e ampliada durante o trabalho com as linguagens artísticas,

“No processo de construção [da linguagem teatral], o jovem estabelece com os seus pares uma relação de trabalho combinando sua imaginação criadora com a prática e a consciência na observação de regras” (Parâmetros Curriculares Nacionais: arte. 1998, p. 88). A experiência do teatro na escola amplia nos alunos a capacidade de:

“O corpo é conhecimento, emoção, comunicação, expressão. Ou seja, o corpo somos nós e nós somos o nosso corpo. Portanto, o corpo é a nossa dança e a dança é o nosso corpo. (Parâmetros Curriculares Nacionais: arte. 1998, p. 72). De acordo com o texto,