Questões de Concursos Públicos - Artes Visuais

Uma das vertentes de aplicação do jogo teatral na contemporaneidade acontece com o intuito de que o jogo possa se transformar em mote para a criação e montagem de espetáculos teatrais. Isso se dá porque:

“O teatro é uma arma, uma arma muito eficiente, por isso é necessario lutar por ele, por isso as classes dominantes permanentemente tentam apropriar-se do teatro e utiliza-lo como instrumento de dominação” (BOAL, 1977, p. 01). “A forma épica do teatro historiza a ação dramática, transformando o espectador em observador, despertando sua consciência crítica e capacidade de ação; […] o conhecimento adquirido revela as falhas da sociedade". (BRECHT apud BOAL, 1977, p. 103-4). Pela leitura dos textos conclui-se que, segundo Boal e Brecht,

A capacidade de simbolização, estimulada e ampliada durante o trabalho com as linguagens artísticas,

“No processo de construção [da linguagem teatral], o jovem estabelece com os seus pares uma relação de trabalho combinando sua imaginação criadora com a prática e a consciência na observação de regras” (Parâmetros Curriculares Nacionais: arte. 1998, p. 88). A experiência do teatro na escola amplia nos alunos a capacidade de:

“O corpo é conhecimento, emoção, comunicação, expressão. Ou seja, o corpo somos nós e nós somos o nosso corpo. Portanto, o corpo é a nossa dança e a dança é o nosso corpo. (Parâmetros Curriculares Nacionais: arte. 1998, p. 72). De acordo com o texto,

Nas pesquisas contemporâneas de teatro, inclusive no contexto educacional, processo colaborativo é aquele no qual, durante a criação e montagem do espetáculo,

O teatro pós-dramático se estabelece, entre outras coisas, como um universo heterogêneo, onde a palavra é apenas um dos componentes, o texto deixa de ser fator dominante para se tornar mais um dos vários materiais do arranjo cênico, que pode ser fragmentado e ter uma organização temporal e espacial fragmentada e não linear. A narrativa tem menos importância que a experiência e o contato entre palco e plateia se amplia e ganha novos contornos. Assim, sua aplicação para experiências em sala de aula pode ampliar referenciais e contribuir para as possibilidades criativas. O criador do conceito de teatro pós-dramático é:

Diversas manifestações dramáticas populares, tais como o bumba meu boi, o maracatu, a catira e tantas outras, carregam claras características performáticas, incluindo danças, canto, encenação, entre outros. Em relação ao ensino de teatro, essas manifestações,

Durante uma montagem teatral inserida no processo educacional de um grupo de crianças de Ensino Fundamental, considerando as orientações dos Parâmetros Curriculares Nacionais: arte, o professor de teatro deve:

A Abordagem Triangular para o ensino de artes, proposta por Ana Mae Barbosa, postula a necessidade de trabalhar com: