Questões de Concursos Públicos - CESPE / CEBRASPE - 2015 - FUB - Regente

A sinfonia clássica atinge um estado de relativa maturidade estilística na década de 1770, estabelecendo uma configuração de quatro movimentos, com o primeiro e quarto sendo sempre em forma sonata

Apesar da descrição do texto, pode-se dizer que o período romântico, em sua maior parte, foi caracterizado de fato por dois princípios estéticos diferentes: um progressivo e inventivo, e o outro conservador e voltado para a música do passado.

O nacionalismo do final do séc. XIX e início do séc. XX foi uma reação à supremacia musical dos compositores alemães e, em menor grau, da tradicional influência da Itália e França.

Muitas sinfonias são reconhecidas por títulos específicos, dados ou não pelo compositor, e as designações “Italiana”, “Escocesa” e “Reforma” referem-se a três das sinfonias de Robert Schumann.

A proeminência de gêneros como o Lied alemão, o poema sinfônico e o desenvolvimento da ópera a grandes alturas expressivas e dramáticas refletem a comunhão entre as artes da música, da pintura, da literatura e do drama, que também caracterizou o período.

O símbolo #, denominado sustenido, serve para elevar uma nota 1/2 tom de seu som original, enquanto o símbolo b, denominado bemol, é usado para abaixar 1/2 tom do som original de uma nota.

Quando duas notas consecutivas de mesma altura estão ligadas por uma ligadura, significa que os valores das notas devem ser somados, a não ser que estejam em compassos diferentes.

Em um pentagrama com clave de sol e fórmula de compasso C, uma mínima no quarto espaço significa que deve-se tocar ou cantar a nota Dó por dois tempos.

Quando a semínima é equivalente a 1 tempo, uma colcheia pontuada equivale a 3/4 de tempo.

A clave de Dó na terceira linha era utilizada pela voz contralto e, hoje em dia, ainda é utilizada como clave principal do violoncelo.